Σημαντικές θεατρικές παραστάσεις το καλοκαίρι στην Τρίπολη!

Αυτές είναι…

"ΑΓΑΜΕΜΝΩΝ" ΤΟΥ ΑΙΣΧΥΛΟΥ (ΑΠΟ ΔΗΠΕΘΕ ΚΟΖΑΝΗΣ) - 23/7/2013 Τρίπολη Θέατρο Άλσους Αγίου Γεωργίου 21:30

 

 

 

Ένα κορυφαίο έργο της αρχαίας ελληνικής δραματικής τέχνης περιλαμβάνεται στο καλοκαιρινό πρόγραμμα του ΔΗΠΕΘΕ ΚΟΖΑΝΗΣ: ο ΑΓΑΜΕΜΝΩΝ – το πρώτο έργο από την τριλογία του Αισχύλου ΟΡΕΣΤΕΙΑ, την μοναδική τριλογία που διασώθηκε ολόκληρη και που λειτουργεί ως σημείο πολλαπλών αναφορών και συμβολισμών σε σχέση με την δύναμη και την αρτιότητα του ποιητικού της μεγαλείου.

Η πρώτη παρουσίαση της Τριλογίας ΟΡΕΣΤΕΙΑ: ΑΓΑΜΕΜΝΩΝ, ΧΟΗΦΟΡΟΙ, ΕΥΜΕΝΙΔΕΣ για την οποία ο Αισχύλος τιμήθηκε με το πρώτο βραβείο, έγινε στην Αθήνα το 458 π.χ. στα Μεγάλα Διονύσια. Την τριλογία συμπλήρωνε το σατιρικό Δράμα ΠΡΩΤΕΥΣ.

Αυτό το καλοκαίρι, με σεβασμό στον τρόπο της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας, τον «Αγαμέμνονα» του Αισχύλου διδάσκει σε έναν θίασο εκλεκτών ηθοποιών η Νικαίτη Κοντούρη.

Στον Αγαμέμνονα, ο Αισχύλος -σε σχέση με το μυθικό πλαίσιο, όπως αυτό παρουσιάζεται στο Ομηρικά Επη – στηρίζει τον δραματικό άξονα της τραγωδίας του, πάνω σε δύο ισχυρές επιλογές. Η πρώτη έχει να κάνει με τον χαρακτήρα της Κλυταιμήστρας ως αρχετυπικής μητριαρχικής persona , και η δεύτερη με τη θυσία της Ιφιγένειας.

Το βράδυ που ο βασιλιάς Αγαμέμνων επιστρέφει στο Άργος νικητής, έπειτα από τον δεκαετή Τρωϊκό πόλεμο, έχοντας μαζί την ιέρεια του Απόλλωνα Κασσάνδρα ως σκλάβα κι ερωμένη του, η βασίλισσα Κλυταιμνήστρα θα τον υποδεχτεί στο παλάτι. Αργότερα, μέσα στη νύχτα, η Κλυταιμνήστρα θα σφάξει με τα ίδια της τα χέρια τον σύζυγό της και την μάντισσα, έχοντας στο πλευρό της τον εραστή της Αίγισθο.

Για τον Αισχύλο, η θυσία της κόρης του Ιφιγένειας από τον Αγαμέμνονα προκειμένου να εξευμενίσει τους θεούς και να οδηγήσουν αυτόν και το Ελληνικό στράτευμα στην Τροία, είναι και ο ισχυρότερος λόγος για την βασίλισσα Κλυταιμήστρα να κρατήσει άσβεστο το μίσος ενάντια στον Αγαμέμνονα και να κατακρεουργήσει, αυτόν και την ερωμένη του Κασσάνδρα.

Στον «Αγαμέμνονα», η ιστορία των προσώπων είναι γνωστή κι αυτό κάνει το έργο εξαιρετικά οικείο. Κι εδώ όπως και γενικότερα στην Αισχύλεια Τραγωδία, την συλλογική συνείδηση του ανθρώπου που χαρακτηρίζεται από Θεοσέβεια και Θεοφοβία εκφράζει ο Χορός.

Στην συγκλονιστική ποιητική δημιουργία του Αισχύλου, αναγνωρίζουμε την τάξη των παλαιών Αρχών και των αρχαίων Θεών του κόσμου, που ορίζουν και τιμωρούν την ‘Υβριν.

Οι ήρωες της τραγωδίας συνθλίβονται από το βάρος της Ευθύνης που φέρουν και ταυτόχρονα την Αδυναμία της ανθρώπινης φύσης να υπερβεί το πεπρωμένο της.

 

"ΤΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ ΤΟΥ ΜΕΓΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ" - Δευτέρα 15/7 ΤΡΙΠΟΛΗ

 

 

 

Οι μαγικές σβούρες παρουσιάζουν «Το Παραμύθι του Μεγαλέξανδρου». Κείμενο - σκηνοθεσία : Δημήτρης Αδάμης.

Ένα μαγευτικό ταξίδι στην καρδιά της Ιστορίας μας

για όλη την οικογένεια !

Ένα καινούριο παραμύθι  για παιδιά  γεμάτο μύθους από την Ελλάδα και την Ανατολή για το  ιστορικό πρόσωπο που έχει καταγραφεί στη συνείδηση όλου του κόσμου ως ο Μεγάλος Έλληνας,Το Παραμύθι του Μεγαλέξανδρου.

Μια συναρπαστική παράσταση  που θα μαγέψει τους πολύ μικρούς θεατές ενώ ταυτόχρονα θα γνωρίσει τον σπουδαίο ήρωα στους μεγαλύτερους. Τη ζωή και τη δράση του αλλά και τους θρύλους που τον περιβάλλουν. Ποιο ήταν αυτό το αγόρι; Ένας πρίγκιπας-ήρωας που ταξίδεψε τον ελληνικό πολιτισμό πολύ μακριά ή και ένας κατακτητής;

Είναι ένα παραμύθι για την  τόλμη του ταξιδιού, τη χαρά του βλέμματος στον ανοιχτό ορίζοντα αλλά και την  αγωνία του άγνωστου και την μοναξιά που αφήνει πίσω ο πόλεμος. Οι βασιλιάδες-γονείς του, ο Φίλιππος και η Ολυμπιάδα, ο δάσκαλός του ο Αριστοτέλης, το αδάμαστο άλογό του ο Βουκεφάλας, η πριγκίπισσα Ρωξάνη, ο Ηφαιστίωνας  αλλά και εξωπραγματικά πρόσωπα, όπως η Γοργόνα ,η αδερφή του και πρόσωπα από το «μετά» της Ιστορίας, όπως ο Θεόφιλος και ο Καραγκιόζης, θα πάρουν από το χέρι τους μικρούς μας θεατές και θα τους ταξιδέψουν στον μαγικό κόσμο ενός παραμυθιού μοναδικά ελληνικού.

Eξαιρετικοί   ηθοποιοί , ένα μοναδικό σκηνικό-εγκατάσταση, ιδιαίτερα κοστούμια, φωτισμοί και ειδικά εφέ ,  ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια των παιδιών όλο το μαγικό ταξίδι  σαν μια αξέχαστη εμπειρία. Και όπως πάντα καθοριστικό ρόλο παίζει η  μουσική που γίνεται αφορμή για να ανακαλύψουν τα παιδιά νέους μουσικούς ορίζοντες: παραδοσιακές μελωδίες και σκοποί από τη Μακεδονία αλλά και αυθεντικές μουσικές από τα μέρη που πέρασε ο Αλέξανδρος, συνθέτουν το μουσικό χαλί του παραμυθιού μας .

Η παράσταση έχει τεθεί υπό την αιγίδα του Δήμου Βέροιας και θα κάνει εντυπωσιακή  έναρξη των παραστάσεών της στις 25 Ιουνίου 2013  στον Αύλειο χώρο των Βασιλικών Τάφων στη Βεργίνα .

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Κείμενο-Σκηνοθεσία : Δημήτρης Αδάμης

Σκηνικά: Πολυάννα Παρασκευά

Κοστούμια: Πέννυ Αμπλά-Δημήτρης Αδάμης 

Κίνηση: Σταύρος Αποστολάτος

Τραγούδι Γοργόνας και Φινάλε: Τατιάνα Ζωγράφου 

Ενορχήστρωση-Διασκευή: Γιώργος Κωνσταντινίδης 

Φωτισμοί: Γιώργος Ανεστόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη : Λίνα Λιακοπούλου 

Παίζουν:

Δημήτρης Αγοράς, Αλέξης Βιδαλάκης, Πέτρος Ιωάννου, Θώμη Κοσκώση, Δημήτρης Μαχαίρας, Γιώργος Μπαλόπητας, Μαρία Παπαδοπούλου, Μαριλίζα Χρονέα

*Η ομάδα μαγικές σβούρες είναι μέλος του Ελληνικού Κέντρου Θεάτρου για τα Παιδιά και τους Νέους .

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Ομαδικό εισιτήριο ( 6 άτομα): 50 ευρώ

Πληροφορίες:   210 9853609,  6948 744988

 

"ΚΟΙΝΟΣ ΛΟΓΟΣ" ΤΗΣ ΈΛΛΗΣ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ - 29/8/2013 Τρίπολη Θέατρο Άλσους Αγίου Γεωργίου 21:00

Τo Θέατρο του Νέου Κόσμου θα παρουσιάσει σε επιλεγμένα φεστιβάλ ανά την Ελλάδα τον Κοινό Λόγο της Έλλης Παπαδημητρίου, ένα θεατρικό οδοιπορικό από τη Μικρασιατική Καταστροφή ως τον Εμφύλιο.

Η παράσταση αυτή, που πρωτοπαίχτηκε το 1997 σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου και αγκαλιάστηκε από το κοινό και από το σύνολο των κριτικών, παρουσιάζεται φέτος ξανακοιταγμένη και με νέα διανομή, με πρωταγωνίστριες τη Λυδία Κονιόρδου και την Ελένη Κοκκίδου.

Ο Κοινός Λόγος είναι αφηγήσεις ανωνύμων, καταγραμμένες από την Έλλη Παπαδημητρίου, που καλύπτουν το διάστημα από τις ειρηνικές μέρες στη Μικρά Ασία, πριν από την Καταστροφή, ως τον Εμφύλιο και τα κατοπινά δύσκολα χρόνια, ενώ μας μεταφέρουν από τη Σμύρνη στον Πόντο κι από την Αθήνα και τον Πειραιά στα βουνά της Στερεάς Ελλάδας και της Ηπείρου.

Το κείμενο της παράστασης βασίστηκε σε γυναικείες αφηγήσεις, που με χαρακτηριστική ευαισθησία ζωντανεύουν ατομικές και συλλογικές μνήμες, φωτίζοντας διαφορετικά όχι μόνο την ιστορία αλλά και τα σύγχρονα πάθη μας.

Η παράσταση διερευνά και φέρνει στο φως τη σχέση ανάμεσα στο λόγο των Τραγικών και το λόγο των Ανωνύμων, με τη βοήθεια ενός θιάσου από γυναίκες ηθοποιούς που κοσμούν το ελληνικό θέατρο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Σκηνικά-Κοστούμια: Αντώνης Δαγκλίδης

Επιλογή & διδασκαλία τραγουδιών: Κώστας Βόμβολος

Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Στελλάτου

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Φωτογραφίες: Μαριλένα Σταφυλίδου

Παίζουν οι ηθοποιοί

Λυδία Κονιόρδου, Ελένη Κοκκίδου, Μαρία Κατσανδρή, Ελένη Ουζουνίδου, Τάνια Παλαιολόγου