«Ήρωες από Μέταλλο» | Μέχρι τις 15 Δεκεμβρίου ανοιχτή η έκθεση του Νίκου Φλώρου

Ο Παγκοσμίου φήμης Αρκάς Γλύπτης αποφάσισε για πρώτη φορά να εκθέσει γλυπτά του, στην Ελλάδα, τα οποία είναι φτιαγμένα από ανακυκλώσιμα υλικά, με αφορμή την γνωριμία του με την καταξιωμένη επιχειρηματία και λάτρη του Πολιτισμού κα. Βικτώρια Καρέλια.

Το χρονικό της γνωριμίας τους!
Η κα. Βικτώρια Καρέλια, ούσα πάντα δημιουργική, σκέφτηκε να συναντήσει τον Νίκο Φλώρο και να του προτείνει να λάβει χώρα η Έκθεση στον χώρο της Συλλογής Ελληνικών Ενδυμασιών «Βικτωρία Γ. Καρέλια» του Λυκείου των Ελληνίδων Καλαμάτας για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση.
Εκείνος, ενθουσιασμένος από την «αγάπη» της καταξιωμένης επιχειρηματίας κας Βικτώριας Καρέλια, για τον Πολιτισμό, αποδέχτηκε την πρόσκληση της και συναποφασίσαν για τη θεματολογία των έργων.

Τα έργα της έκθεσης «Ήρωες από Μέταλλο» που φιλοξενούνται στον χώρο Συλλογής Ελληνικών ενδυμασιών Βικτώρια Καρέλια. Πιο συγκεκριμένα, εισερχόμενος ο επισκέπτης στο χώρο της έκθεσης, αντικρίζει στον προθάλαμο, τη γλυπτή ενδυμασία της Λασκαρίνας Μπουμπουλίνας, ένα έργο με ύψος δυόμιση μέτρα, άκρως επιβλητικό. Στην μία από τις δύο αίθουσες του ισογείου, η Δέσπω Τζαβέλα, δεσπόζει σε ανάγλυφο πορτραίτο ανάμεσα στις παραδοσιακές ενδυμασίες της Πελοποννήσου, τμήμα της μόνιμης συλλογής της έκθεσης της Βικτώρια Καρέλια. Στα δεξιά, η εντυπωσιακή λόγω των φαντασμαγορικών χρωμάτων αλλά και του μεγέθους της (1,90 εκ. ύψος), γλυπτή ενδυμασία της Πανωραίας Χατζηκώνστα, γνωστής και ως «Ψαροκώσταινας», αρχόντισσας από το Αϊβαλί. Από τη συλλογή δεν λείπει – πως θα μπορούσε να λείπει άλλωστε; – η Ελληνική σημαία, που σε αυτή της την αναπαράσταση δεν είναι μόνο γαλανόλευκη. Ο Νίκος Φλώρος προσέθεσε σ’ αυτήν το κόκκινο, ένα χρώμα που την πότισε, αλλά και ξέφτια στο κάτω μέρος της, όπου κάθε ξέφτι συμβολίζει και ένα πλήγμα στη γαλανόλευκη θωριά της. Τέλος, τρία ακόμη έργα που προκαλούν δέος. Το ανάγλυφο πορτραίτο του Γέρου του Μοριά. καθώς και της Λασκαρίνας Μπουμπουλίνας, έρχονται να σε διαπεράσουν «κοιτάζοντάς σε». Και το αποκορύφωμα, είναι «Η Ελευθερία». Η αναπαράσταση αυτής της έννοιας, την οποία διεκδίκησαν αδιαπραγμάτευτα οι πρόγονοί μας. Την ελευθερία που ο καλλιτέχνης, μάς προτρέπει να διεκδικήσουμε κι εμείς, με κάθε τρόπο.



Λίγα λόγια για τον Νίκο Φλώρο
Γεννήθηκε στην Τρίπολη, μεγάλωσε στην Αθήνα. Έχει ζήσει και εργαστεί σε πολλές πόλεις ανά τον κόσμο. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών στο Παρίσι (Ecole des Beaux Arts). Έχει εκπαιδευτεί στο κλασικό πιάνο και στο κλασικό θέατρο στην Ελλάδα.
Τα έργα του έχουν εκτεθεί σχεδόν σε όλο τον κόσμο. Τα γλυπτά της προσωπικής του συλλόγής βρίσκονται σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές. Έχουν φιλοξενηθεί στο Παλάτι Metropole στο Μόντε Κάρλο του Μονακό, στο Γενικό Προξενείο της Κυπριακής Δημοκρατίας στη Νέα Υόρκη, στο Εθνικό Μουσείο Γυναικών στις Τέχνες στην Ουάσιγκτον, το Ανάκτορο Χόφμπουργκ στη Βιέννη, το Παλάτι Metropole στο Μόντε Κάρλο του Μονακό, το Δημοτικό Θέατρο στην Μπολόνια της Ιταλίας, τη Ρωσική Ακαδημία Καλών Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη, το Μουσείο Μπενάκη, το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και αλλού.
Στο εκπαιδευτικό σύστημα της Βραζιλίας περιλαμβάνετε η τέχνη του στα εγχειρίδια διδασκαλίας, ενώ ακόμα ένα σημαντικό επίτευγμα είναι το γεγονός ότι είναι ο μοναδικός καλλιτέχνης που προσκαλέστηκε για να παρουσιάσει το έργο που αφιέρωσε στην Πριγκίπισσα Γκρέις του Μονακό στο Μόντε Κάρλο, κατά τη διάρκεια του διεθνούς αφιερώματος «Γκρέις | Σύμβολο Αλλαγής» υπό την αιγίδα του Πρίγκιπα Αλβέρτου ΙΙ του Μονακό.
Τα γλυπτά κοστούμια που δημιουργεί ξεχωρίζουν για τα πρωτότυπα σχέδια και τη χρήση υλικών της καθημερινότητας όπως εφημερίδες και κουτιά αλουμινίου τα οποία μετατρέπει σε νέο υλικό που μοιάζει με ύφασμα. Αυτή η μέθοδος δημιουργήθηκε και κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από τον εικαστικό, το 2013. Κανείς στον κόσμο δεν έχει καταφέρει μέχρι και σήμερα να δημιουργήσει με την δική του πατέντα.

1 σχόλιο
-
Φαίνεται ότι υπάρχει τεράστιο ενδιαφέρον για την έκθεση του Φλώρου. Αντίθετα εκείνη τη δική μας - που κόστισε και πάνω από 50 χιλιάρικα - μάλλον την είδαν αυτοί που την εγκαινίασαν.






